美术高考中速写常见的问题有哪些？这也是美术生比较关注的问题，相信很多美术生都想掌握美术高考中速写常见的问题学习美术我们不能盲目的学习，一定要培养敏锐的观察能力和应用能力，同时也要具备美术生专业的素质和素养，那么我们一起来学习下美术高考中速写常见的问题有哪些吧。
在美术高考中，由于所表现的对象是千变万化的，所以，我们一定要学会用不同的画法来应对不同的表现对象。今天为大家分享下美术高考中速写常见的问题有哪些吧。
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：首先要掌握正确的训练方法
有些考生误以为速写就是速度快，就是寥寥数笔简单生动的写生，在这种认识下，虽然画了大量的速写，仍然进步不大，甚至养成了许多不好的习惯。
正确的速写练习应当从慢写入手，要目的清楚，目的是什么？目的不是有多快而是有多好，要做到构图恰当，比例准确，形体结构的表现概括大胆。
人物形象动态刻画生动到位，要以达到这些要素为标准，至于用多少时间先不要管，速写训练到一定程度后，时间就自然而然的缩短了，这才是少走弯路的正确方法。
开始练习速写的学生喜欢画一些日常生活中的人物动作，要尽量选择相对比较静止对象，这样即可以增强你对于生活的感知能力，又可以正确的训练你的速写技能。
而不要一开始就选择瞬间即逝的写生对象，长此以往，非但没有掌握速写的基本技巧，反而养成了慌乱图快的毛病，：速写整体入手方法你知道几个。
在日常生活当中画速写的同时，一定要有专门的模特为考生摆动作练习速写，也可以让考生的家长晚上摆动作供考生练习，每天不一定用很长的，要持之以恒积少成多才会进步。
一些美术院校的速写分数一般是素描色彩的百分之五十以下，由于速写分数低，在考生中往往被忽视，他们练习的重点在素描和色彩上，到了临近高考前两个月才动手画速写，所以一些考生在速写成绩上考得不理想，拉下了专业总分。速写相对于素描，其技巧和理解方面的难度低一些，也是比较容易拿分的科目。速写的表现技法
对于十五分钟一个动作的慢写，开始练习的时候要从两个方面入手，第一是练习概括能力，表现人物可以简约，但要做到动态生动、比例正确、构图恰当这三点；第二是练习深入刻画的能力，要尽可能的将你观察到的形体结构画出来。
速写仍然存在对于物象的观察方法问题，这一点与素描是一致的，要对比的观察，要从形体结构的角度观察，而不要局部的看对象，表面抄摹式的画对象。
对于衣纹的表现不要看见多少画多少，要有取舍的画，例如模特胳膊大约有十七、八根线条，你可以通过概括组织为八九根代表主要结构关系的线条，这样就不会面对复杂的衣纹无从下手。
速写的主要表现形式是线条，是大胆肯定主动的运用线条，还是缩手缩脚犹豫被动运用线条，对速写技巧的掌握是十分重要的，同时要体会线条与结构的默契，线条要直接体现结构而不是游离于结构之外的，同时对线条表现的节奏、长短、疏密、虚实的组织和处理也要主动，不能完全依赖从模特那里找到。
：速写的三种画法讲解
一般来讲，绘画新手和绘画老手可使用不同的画法，新手在对物体架构不能完全掌握的情况下，以用线表现和线面结合为主，着重理解物体的结构、层次、光影表达等，而老手由于能够熟练地掌握物体结构，可以用块面法中的黑白灰色调去表现。
实际上，线条法、线面结合法、块面法这三种方法各有利弊，但只要能够很好地表现物体，就可以使用。
比如，线条法可以让你更清楚地看到物体的结构，包括构图、透视等，因而算一个较为基础性的画法；而线面结合则复杂一些，并且比较灵活，一方面，使表现对象的结构特征能够鲜明地被刻画，更加容易表现物体的质感。
另一方面，又能够很好地表现空间感，因而适用范围更加广泛，尤其在快速作画和表现人物形象时，应用居多。
但当你对块面掌握得很好时，几乎可以说明你是一个绘画高手了，因为这个画法可以使你的作画速度更快、画面更有气场、表现的物体更加生动，但是难度也较高。
在实际的创作中，需要学习者先练好扎实的基本功，将线条法和线面结合法最先掌握，然后，针对不同的表现对象加以练习，：提高速写最快的方法。
直至可以将其灵活地运用在人物速写、静物素描以及风景速写中，同时，更好地体会这些画法对不同画风的作用。
待基本功练好之后，在逐渐尝试块面法，感受直接用色调来表现物体的方式，不断总结和感悟，将不同的画法融会贯通。
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